GC встречается с искусством
Блеск и запоминающийся мир, представленный на картинах Надежды Олефир, входит в художественную коллекцию «Giorgio Collection» и создает уникальную атмосферу. Каждая картина создана с использованием особых техник и материалов: стекла, кристаллов, драгоценных камней и эпоксидной смолы, дающих жизнь интригующим формам и гармоничным композициям.
Nadezhda Olefir
Надежда Олефир родилась в России в 1977 году. С детства она была склонна к творчеству и искусству.
Все началось как увлечение хобби, которое привело художницу к посещению различных уроков скульптуры и рисования, а затем к профессиональному образованию в области искусства и ремесел. Надежда является автором уникальной технологии создания современных интерьерных работ, основой которой является взаимодействие ювелирного и витражного искусства.
Ее произведения создаются вне стандартных техник живописи. Дизайн картины и интерьерные панели с животными мотивами становятся возможными благодаря симбиозу новых техник, методов, материалов и текстур: зеркальных витражей, цветного стеклянного фьюзинга, барельефов, текстурирования, вставок и покрытий золотом и серебром. Творчество художницы отражает мысли и эмоции благодаря мерцающим кристаллам, объемным формам, контрастным цветам и гармоничным композициям. Надежда основала собственную премиальную художественную галерею и школу под названием “Art of Glitter”, где более 3000 студентов учатся каждый год. Произведения Надежды были представлены на престижных международных и российских
выставках, таких как Design Décor, Luxury HITS, Batimat, ArchMoscow, ISaloni WorldWide, и художница многократный победитель различных наград, таких как “Художник года” согласно таким журналам, как Elite magazine и FBjournal.
Картины Надежды Олефир выражают смелость через объемные формы и контрастные цвета, усиленные использованием кристаллов Swarovski и таких техник, как барельефы и текстурированные инкрустации. Каждая картина излучает роскошь и восхитительное настроение в соответствии с современным дизайном «Giorgio Collection».
Предыдущая
Следующая
Уникальное сочетание
Искусство и дизайн имеют много общего: одно из них — постоянный поиск вдохновения и поиск тактильных эмоций. Искусство Джеованы Клеа является прекрасным примером этого постоянного исследования: художница находит вдохновение в лесу, наблюдая за водопадами и любуясь натуральными камнями, бесконечной связью с природной стихией, материалами и ощущениями, которые передаются на холсте, демонстрируя силу природы.
Geovana Clea
Геована Клеа родилась в Бразилии в 1977 году. Она училась искусству и итальянскому языку во Флоренции в 90-х годах.
Более двадцати лет художница представляет свои работы на международной арт-сцене, в том числе в Нью-Йорке, Лондоне, Амстердаме, Монте-Карло, Базеле, Милане, Лиссабоне и Париже.
Помимо многочисленных выставок, Геована также участвовала с четырьмя картинами на 54-й Биеннале ди Венеции, организованной Витторио Сгарби, и получила приз на Национальном салоне изящных искусств в Лувре, в Париже. Этот салон лучше известен как “салон импрессионистов” Парижа.
Художница также представлена в двух литературных изданиях и является бессмертным членом Академии наук, литературы и искусств Сан-Паулу, где ей было присвоено кресло, а затем золотая медаль в 2015 году за ее исключительную художественную карьеру.
В последние годы Геована основала свою галерею “Эмоции мира” (EOTW Gallery) и принимала участие в различных сотрудничествах с известными итальянскими брендами роскошной мебели. Геована абстрактный экспрессионист и натуралист, она стремится воссоздать естественные
эффекты Земли через свои цвета. Она глубоко влюблена в воду, дерево, золото, кристаллы, кварц и другие виды камней. В самом деле, эти элементы можно увидеть во всех ее произведениях, отражая сильное влияние геологии на ее творческий процесс.
Геована Клеа для Giorgio Collection, или просто GC для GC, – это идеальное сотрудничество, так как изысканные создания, вдохновленные природными элементами, идеально сочетаются с роскошной итальянской мебелью Giorgio Collection. Это роскошная фирма изысканного вкуса, класса и безусловной элегантности в мировой сцене мебельного дизайна.
Когда мы впервые увидели работы Джеованы, мы отчетливо ощутили тесную связь между художницей и природой, диалог, который мы хотели расширить в наших коллекциях, в наших интерьерах, в нашем видении дизайна. Цель этого сотрудничества — воспеть природу во всех ее проявлениях, используя ее явления как осязаемую связь между искусством и дизайном интерьера. Кварцевая крошка, вулканический пепел, жидкие металлы и кристаллы обрабатываются акриловой краской для получения уникальных и неповторимых предметов искусства, идеально сочетающихся с атмосферой наших коллекций.
Предыдущая
Следующая
Скульптуры
Представляем панно ручной работы известной художницы Лары Мазоло, выполненную из матового металла и расписанную вручную. Захватывающее панно черпает вдохновение из сложной формы коралловых листьев и превращает их в предмет роскоши.
Lara Masolo
Лара Масоло родилась в Милане в 1995 году. После окончания художественной школы с отличием, она продолжила свои учебу в престижной Академии изящных искусств Брера, где закончила обучение по специальности сценография с высшими отметками и получила стипендию за заслуги.
Она имела возможность работать с некоторыми из самых важных режиссеров кинопромышленности, такими как Роман Полански и Маттео Ровере, доказав свою способность работать в различных секторах, начиная с костюмов и заканчивая художественным отделом и декорацией сцены.
Благодаря этим опытам она приобрела знания и навыки для экспериментов, изобретений и создания собственных произведений искусства, ремесел и дизайна.
Ее скульптуры всегда черпают вдохновение из ее многочисленных путешествий по всему миру, сочетая инновационные формы и цвета.
Лара Масоло для Giorgio Collection – это идеальное сотрудничество, так как изысканные создания, вдохновленные природными элементами, идеально сочетаются с роскошной итальянской
мебелью Giorgio Collection.
Это идеальное сочетание с роскошной фирмой изысканного вкуса, класса и безусловной элегантности на мировой сцене мебельного дизайна.
